“更响亮”的第十六届上海双年展：聚焦音乐与声音实验

澎湃新闻获悉，第十六届上海双年展主策展人费兰·巴伦布利特（Ferran Barenblit）11月11日在上海公布了双年展主题——“更响亮”（LOUDER）。

“更响亮并不只是提高音量。”在巴伦布利特看来，当下正处于一个重要的历史转折点，艺术与文化需要发出更大的声音，让更多人的经验、态度和愿望进入公共视野，共同理解和想象未来。第十六届上海双年展将于2027年11月在上海当代艺术博物馆（PSA）举行。

关于如何将上海本土文化与全球性双年展主题联系起来，巴伦布利特接受《澎湃新闻｜艺术评论》采访时表示，上海是全球重要的枢纽之一，关于未来的讨论和协商不断在这里发生，因此，许多全球性议题在这座城市都具有切身的现实意义。

“上海正在产生多层次、丰富多样的文化，这些文化现场都与双年展的主题有关。”巴伦布利特说，“双年展也需要回应本地社群，邀请大量本土艺术家参与，同时帮助他们与全球语境建立联系，并努力理解这座城市所处时代的精神气质。”

第十六届上海双年展主策展人费兰·巴伦布利特（Ferran Barenblit）公布双年展主题——“更响亮”（LOUDER）

巴伦布利特介绍说，音乐与声音实验将是第十六届上海双年展的重要切入点。它们并非仅仅是被呈现和诠释的对象，更是构建当代经验的方式。摇滚、朋克、嘻哈、电子音乐、C-pop、主流与非主流文化表达，共同构成了更为广阔的文化生态。视觉艺术始终参与其中，通过挪用与转化既有的文化符码、放大已有的语言，或创造出新的语言。

巴伦布利特曾任巴塞罗那当代艺术博物馆（MACBA）馆长（2015—2021），此前还担任马德里五月二日艺术中心（CA2M）创始馆长及巴塞罗那圣莫尼卡艺术中心馆长，长期关注当代艺术与社会、文化及历史力量之间的关系。过去二十年的策展实践，始终关注视觉艺术与流行文化之间的关系。在他看来，流行文化尤其是音乐，不只是娱乐消费的组成部分，也是身份认同、欲望、社群和意识形态形成的重要场域。

巴伦布利特认为，理解文化现象，不能只看它表达了什么，也要关注它是如何发生的。一首歌、一种音乐场景、一种穿着方式，甚至一种舞蹈，都可能在社会尚未找到合适语言之前，率先呈现新的归属感、欲望和冲突。在主题发布演讲中，他以美国作家格雷尔·马库斯（Greil Marcus）的著作《神秘列车》（Mystery Train）为例。马库斯曾通过埃尔维斯·普雷斯利的音乐讨论美国社会及其文化经验。在巴伦布利特看来，音乐有时能够以一种非政治的方式，比许多学术研究更直接地揭示一个时代。

这种对流行文化的关注，也有着清晰的艺术史脉络。从情境主义者对景观社会、欲望和日常生活的批判，到激浪派将声音、行动和表演引入艺术，艺术家不断打破艺术与生活之间的界限，寻找新的表达方式。

第十六届上海双年展将于2027年11月在上海当代艺术博物馆（PSA）举行

在与上海当代艺术博物馆馆长龚彦的交流中，“摩擦”成为理解本届双年展的另一个关键词。巴伦布利特认为，摩擦并不一定来自两个完全对立的事物，更多时候，它产生于不同事物之间无法完全对齐、衔接不畅的状态。摩擦可能成为推动变化的动力。艺术尤其擅长发现和呈现这些不易察觉的阻碍，并通过新的形式，让人们重新认识它们。

据悉，上海双年展始创于1996年，是中国历史最悠久的国际当代艺术双年展，也是国际上最富影响力的当代艺术盛事之一。自2012年起，上海当代艺术博物馆成为上海双年展的主办单位，并于2014年建立“国际学术委员会”制度，以学术与思考的深度为尺，将两年一届的上海双年展变成应对全球复杂问题的跨学科综合对话，以及对人类思考与感受边界的勇敢挑战。

第十五届上海双年展“花儿听到蜜蜂了吗？”，展览现场，上海当代艺术博物馆，2025年